El cine como un mundo aparte

El cine como un mundo aparte

miércoles, 25 de mayo de 2016

X-Men: Apocalipsis, ¿buen final o decepción?.

Hola a todos, ya estoy de vuelta después de otra pausa, aunque no tan larga como la otra pausa. Hoy voy a hablar de una película que se estrenó hace poco. Pista: salen mutantes. 

Efectivamente, estoy hablando de X-Men: Apocalipsis. Tercera película de superhéroes mutantes de la trilogía que sirve de precuela, en donde podemos conocer a la original generación de X-Men en sus años mozos, los cuales tienen que enfrentarse al primer mutante que se conoce en este mundo para evitar (otra vez) que el mundo se acabe. Eso que quede entre nosotros, pero eso de que los superhéroes tengan que evitar que el mundo se acabe por culpa de un ególatra megalómano empieza a ser bastante cansino. He de avisar que este post no está libre de spoilers, así que si todavía no le habéis echado el ojo, entonces no hace falta que diga que es lo que hay que hacer.


Bien, empecemos. Hace poco, Cinemania y más medios especializados publicaron las primeras críticas que se publicaron, las cuales no fueron muy entusiastas que digamos. A pesar de ello, también tuvo su tanda de críticas positivas, aunque si lo comparamos con las que cosechó en su momento X-Men: días del futuro pasado, la actual película es un fiasco. Si queréis saber más, aquí tenéis un buen artículo de Cinemania donde se hace un análisis de las primeras críticas que se publicaron: Primeras críticas de ‘X-Men: Apocalipsis': “Visto un fin del mundo, vistos todos”. He de confesar que estoy muy de acuerdo con el titular. Antes que nada quiero aclarar que este post es simple y llanamente una opinión mía, o más bien una recopilación de mis opiniones hacia la película.

Lo primero que quiero comentar es la sensación que me ha dejado la película nada más terminar. Y no ha sido buena. ¿Por qué?, fácil: fue exactamente la misma sensación de indiferencia que me dejó X-Men: la decisión final. Puede que algunos penséis que me estoy pasando tres pueblos con la comparación entre las dos películas, y hasta lo reconozco, la comparación es un poco radical si tenemos en cuenta que el filme tiene bastantes elementos que la hacen ser bastante mejor que la monumental cagada que dirigió Brett Ratner en su momento. En mi defensa, he de decir que esa sensación apareció debido a que la película tenía tantos elementos repetitivos y monótonos, que no me aportaba nada nuevo. Si os fijáis, la película empieza contando los orígenes del villano de marras, al igual que en Días del futuro pasado con el tema de los Centinelas y Bolivar Trask; o que el villano sea el típico villano que quiere conquistar el mundo a base de destrucción gratuita (si hacemos un repaso a unas cuantas películas de la factoría Marvel Studios, o a Batman V Superman directamente, entonces entenderéis a que me refiero).


Además, también salí con varias dudas rondándome la cabeza: en primer lugar, no sé muy bien que pinta mucho allí el Rondador Nocturno, cuando este aparece en X-Men 2 y en ella el equipo entero no da señales de haberle visto antes. En segundo lugar, Mística termina entrenando al Equipo X en la sala de entrenamiento, ahí todo perfecto pero… ¿En realidad Mística no es la principal esbirro de Magneto en la trilogía original? Esas dudas quizá no tengan fundamento si tenemos en cuenta que X-Men: días del futuro pasado podría haber borrado fácilmente el universo de la trilogía inicial, y haber hecho un reinicio completo, y otra prueba de ello es el cameo de Lobezno cuando Scott Summers, Jean Grey y compañía, van al Lago Akali a rescatar a Mística y Quicksilver. Todo esto último que os cuento sirve como media respuesta a esas dudas que tengo, pero estoy abierto a teorías.

Ojo, que no todo me ha parecido negativo en esta película. Sophie Turner esta estupenda en su papel de Jean Grey, al igual que Tye Sheridan dando vida a Scott Summers, y eso que el sosainas de James Marsden no dejó el listón muy alto en la otra trilogía. Si leíste el spoiler de antes, entonces sabrás que Lobezno se da un paseo por la película, y ese cameo es uno de los mejores momentos de la película, sobre todo cuando se deja claro el primer momento en el que entre él y Jean Grey se derrocha química a espuertas. No solo Lobezno nos deja buenos momentos para el recuerdo, Quicksilver también tiene lo suyo en esa espectacular secuencia donde consigue rescatar a todos los miembros de la Escuela Xavier después de que Alex Summers provocase por accidente su explosión cuando da rienda suelta a sus poderes para evitar el secuestro de Xavier por parte de Magneto.


Por otro lado, Jean Grey también tiene su momento para lucirse cuando consigue vencer al Apocalipsis (no sin cierta ayuda, que conste) y después de acabar con él, deja una estela de llamaradas con un asombroso parecido al de un Fénix, revelando así parte de sus poderes que la harían bautizarse con el nombre del ave de marras. Por último, esa colleja que dedica Bryan Singer a Brett Ratner, y a su tricuela mutante, con esa secuencia donde Jubilo, Scott Summers y Jean Grey salen de ver El Retorno del Jedi, y en la que comentan que las terceras partes siempre son malas. No es gran cosa, pero algo tenía que aparecer si tanto los productores como Bryan Singer se dedican a hacer esfuerzos titánicos para que olvidemos esta película, y también otra acerca de los orígenes de Lobezno, cuyo título no quiero nombrar para no caer en la redundancia.


En conclusión, X-Men: Apocalipsis  es una película que no es para tanto, para pasar el rato. Tiene sus cosas buenas y sus cosas malas, pero desde luego no está a la altura de Días del futuro pasado o de Primera Generacion. Mira que tan buena no podía ser que incluso Jennifer Lawrence confeso haberse llevado broncas por ir comentando por ahí que si no quieren ver la película, que no la vean, que no es gran cosa. Si lo dice ella, entonces va a misa, señores. 


viernes, 6 de mayo de 2016

Alden Ehrenreich es el nuevo Han Solo y Twitter reacciona

Muy buenas tardes a todos. Como ya prometí en su momento, iba a continuar con la actividad de este blog hablando sobre la nueva noticia acerca del spin-off de Han Solo y su proceso de casting.

Bien, como ya sabréis, el afortunado encargado de pilotar el Halcón Milenario en la nueva película será el poco conocido Alden Ehrenreich. Seguro que la inmensa mayoría de la gente se anda preguntando quién demonios es este hombre, pero otros muchos ya le hemos visto en películas como Tetro de Francis Ford Coppola (afortunada Maribel Verdú, ya conoció al joven Han Solo antes que el resto de los españoles, hum…), Stoker de Park Chan Wook, hizo un cameo en Somewhere de Sofia Coppola, y lo último que hemos visto de él es la reciente ¡Ave Cesar! de los Hermanos Coen. Acerca de Hermosas Criaturas, mejor seguimos con lo nuestro. A pesar de haber trabajado con directores de cine con renombre, y de haber sido descubierto por Steven Spielberg en un bar mitzvah, todavía no ha conseguido llegar a lo más alto de la fama aunque si todo va bien, lo conseguirá gracias a Han Solo.
Alden Ehrenreich, apuntando maneras en ¡Ave Cesar!
Al igual que pasa siempre que se anuncia a un actor para dar vida a un icónico personaje, sea de película o de comic, twitter siempre está para liarla parda, sea para bien o para mal. Esta misma mañana me he despertado para ver en la red social como el nombre del actor era Trending Topic (lo más comentado) en todo el país, y me he encontrado con tweets de todo tipo: empezando por la gente que tan solo compartía la noticia mediante enlaces a algún medio de comunicación, pasando por la gente que defendía la elección, para acabar encontrando con escritos que llegan al extremo del criticar por criticar. He de confesar que no me ha gustado la elección, ya que veía a otro candidato más ideal para el papel, y os estoy hablando de Taron Egerton (si habéis visto Kingman: el servicio secreto, entonces sabéis de quien hablo), el cual guarda un parecido más cercano con Harrison Ford si nos ponemos a compararle con Alden Ehrenreich.

No todo han sido críticas.
Puto hateo
Al menos hay quien se lo toma con humor 
Obviando su falta de ortografía en el primer tweet, vemos que Mangel está en contra
Después de ver esas pocas reacciones de muchas, podemos ver que no siempre llueve a gusto de todos, así que solo falta esperar hasta 2018, que es cuando se estrenara la película, para poder ver el resultado por nosotros mismos. 

No se puede matar lo que no esta muerto.

[AVISO SPOILER AL FINAL DEL POST]

Muy buenas a todos. Como sabréis, esto ha estado más muerto que Michael Jackson (perdón por el chiste malo) debido a que no he podido encontrar el tiempo suficiente para poder dedicarle mi atención. Por supuesto que ha habido momentos en los que he estado barajando ideas acerca de cómo volver a poder reabrir este blog, que fueron desde hacer un post sobre Star Wars con motivo del estreno de la séptima entrega hasta incluso redactar otra entrada poniendo verde a Zack Snyder y su última película para la Distinguida Competencia. Sí, me refiero a esa película de casi tres horas de duración en la que Superman y Batman se la lían a mamporros para luego terminar enfrentándose a un ente creado por un villano que parece más un plagio del Joker que una encarnación nueva de Lex Luthor. Pero eso ya es otro tema (tres líneas para hablar de esa película, se nota que me ha gustado mucho la película).

Últimamente he estado también dando vueltas a como poder traer la vida a este paramo, hasta que esta mañana saltó a las redes la noticia de que Alden Ehrenreich va a ser el nuevo Han Solo. Profundizaré más acerca del tema en otro post, y lo único que puedo decir aquí es que la noticia ha levantado todo tipo de comentarios en Twitter que no puedo evitar pensar en la reacción que hubo cuando se anunció que Ben Affleck iba a ser el nuevo Batman.

Bien, esto es todo. Pronto colgare la nueva entrada abordando el tema del nuevo Han Solo y también más. 

Posdata: si reconocéis la procedencia de la frase del titular, entonces sois igual de fans que yo de Juego de Tronos. 
Spoiler 

martes, 23 de junio de 2015

Juego de Tronos: rumor acerca de la vuelta de un personaje muerto

Tenía que hacer este post, ya que como seguidor incondicional de Juego de Tronos, a pesar de lo mal que me hace pasarlo con cada capítulo nuevo, acabó de ver una noticia que me ha dado esperanza.

Este post puede incluir más que algún otro spoiler acerca del último capítulo de la quinta temporada. Si todavía no has presenciado el destino de los personajes en este capítulo, es recomendable dejar de leer. La decisión es vuestra.

Estaba dando un repaso por Facebook hasta que doy con mis huesos con una noticia de Fotogramas en el que se habla acerca de un personaje que damos por muerto pero que por asuntos de contrato, este personaje puede volver a dejarse caer por Poniente.

¿De qué personaje se habla en dicha noticia? ¿Ned Stark, Catelyn Tully? Ojala, y siento decepcionaros si no sois fan de este personaje, pero el rumor de marras se refiere en realidad a Jon Snow. Si, ese mismo Jon Snow que vimos morir apuñalado por tota la santa Guardia de la Noche, incluido el niñato que sobrevivió al ataque de los salvajes y fue acogido por la Guardia (todos sabemos que Sam Tarly no ha formado parte de esta contienda).
Jon Snow ataviado con su uniforme de
la Guardia de la Noche. Fuente: taringa

Dicha información proviene de una serie de habladurías, como se puede ver en la noticia de Fotogramas, en los que se comenta de una renegociación de sueldo por parte del reparto (Kit Harinton incluido) junto a una renovación de contrato que se llevó a cabo en Octubre de 2014, lo cual les ataba a rodar dos temporadas más. El actor que da vida (o daba) al malogrado Jon Snow desmiente que vaya a continuar en la serie, e incluido se ha cortado el pelo. Los showrunners también desmienten dicha información, pero como dice el genial (y algo cabroncete) George R. R. Martin: la muerte no es algo necesariamente permanente. Lo cual echa más leña al fuego.
Catelyn Tully, otro personaje que se espera
que también vuelva a la serie.
Fuente: series batanga.


Pero el rumor de que vuelva Jon Snow no es un hecho aislado, ya que los fans esperan con avidez la vuelta de Catelyn Tully como Lady Corazón de Piedra (hecho que ya ha sucedido en los libros, pero en la serie se ha omitido, por ahora…), hecho que todavía no se cree posible de suceder, aunque todavía se puede tener esperanza, ¿no?





Se puede leer la noticia aquí

True Detective: una segunda temporada distinta a la anterior, pero no mejor

True Detective ha sido la sorpresa televisiva del año pasado al igual que una serie estrella que no ha dejado indiferente a nadie. Después de ese arrollador éxito, estaba claro que HBO y Nic Pizzolato (el creador de la serie) iban a continuarla con una segunda temporada, pero con personajes y tramas completamente alejadas de las andaduras de Rust Cohle y Marty Hart (Mathew McCounagey y Woody Harrelson respectivamente), dando lugar así a una serie antológica al estilo American Horror Story. Desde que se anunció la segunda temporada, más los jugosos fichajes de Rachel McAdams, Colin Farrell y Vince Vaughn, se ha esperado con expectación el día que HBO comenzase a emitirla (aquí se emite de forma simultánea a través de Canal + Series, en versión original subtitulada).
Bien, pues ese día ha llegado e imaginen mi sorpresa cuando me doy un paseo por Metacritic para ver qué opina la crítica anglosajona acerca de lo nuevo de Nic Pizzolato y descubro que ha recopilado tan solo un 62% de críticas positivas, comparado con el 87% que consiguió acumular la primera temporada. Ello no me desalentó, sino que sirvió para alimentar todavía más mi curiosidad, así configure mi terminal de Canal + para que me grabase el capítulo y en cuanto vi que estaba ya no pude esperar más.
Rust Cohle y Marty Hart, protagonistas de la
primera temporada. Fuente: zeleb.es

Sinceramente, no sé si es porque me he despertado pronto (cuesta romper el habito madrugador en vacaciones) o porque el capítulo en si me aburrió, pero he de confesar que tuve que hacer el esfuerzo para no quedarme dormido. Ritmo lento y pausado, con una larga introducción a los cuatro personajes principales de la nueva temporada para ir conociendo la miserable vida de todos y cada uno de ellos antes de que empiece lo bueno. En ello se puede resumir el piloto de la segunda temporada, sin sorpresas (exceptuando el final, que ahí es cuando empieza a ponerse interesante la cosa) y con personajes predecibles: desde el principio ya puedes intuir que ninguno, ni siquiera la Ani Bezzerides de Rachel McAdams, es trigo limpio. Pero que ninguno. Y eso ya lo hemos visto en la primera temporada. De ahí que el factor sorpresa se haya reducido al final del capítulo, lo cual da un poco de rabia ya que hay que esperar al próximo lunes (o domingo, eso varia según el seriéfilo de pro y sus medios para visionarla) para descubrir que es lo que viene después.
Protagonistas de la segunda temporada.
Fuente: blogs indiewire
Esto último puede considerarse un punto positivo ya que dan ganas de continuarla, a pesar del soporífero capitulo introductorio con el que hay que lidiar. Otros puntos a favor de la serie es la trama de Rachel McAdams, ya que (personalmente) resulta más interesante junto al de Taylor Kitsch y su estrés postraumático que arrastra al ser veterano de guerra. Las tramas mafiosas de Vince Vaughn y Colin Farrell están ya algo vistas, y habrá que esperar a ver cómo evoluciona la serie para ver si de verdad son meros clichés del género o de verdad hay sorpresas detrás.

En conclusión, por ahora esta temporada no merece ser comparada con la anterior ya que promete ser completamente diferente pero aun así, apenas consigue igualarse al altísimo listón que han dejado Cohle y Hart en la primera temporada. Personalmente, daré una oportunidad a la serie y continuare visionándola para ver como evoluciona, pero este capítulo funciona más bien como un calmante para elefantes que como una larga introducción a los personajes. Para acabar, el bajo porcentaje de críticas positivas que ha acumulado hacen justicia al capítulo. 

lunes, 22 de junio de 2015

Batman V Superman: se filtra el posible guión de la película

La secuela de la poco agraciada El Hombre de Acero, Batman V Superman: el Amanecer de la Justicia, está dando mucho que hablar desde que se anunció por primera vez. La primera polémica suscitada era por la vuelta del Caballero Oscuro a las pantallas grandes después de darse por finiquitada la fantástica y única trilogía dirigida por Christopher Nolan, y esa polémica se vio agravada después de que se anunciará que Ben Affleck iba a asumir el papel del nuevo Batman (HORROR)… Personalmente, si quieren saber mi opinión, será todo un mérito por parte del actor de Boston conseguir hacer un buen trabajo asumiendo a un nuevo superhéroe después del desastre de Daredevil. Por otro lado, lo que sí que ha dejado los dientes largos a los fans es la inclusión de héroes a cascoporro de la factoría DC (Wonder Woman, Aquaman y Cyborg, entre otros) al igual que se rumorea acerca de la presencia de Doomsday como villano, junto al archiconocido Lex Luthor. Eso junto a que tendrá conexión directa con la nueva película de antihéroes, Escuadrón Suicida, que por su parte también está dando que hablar.

Actores que daran vida a superhéroes en la película. Fuente: elmulticine.com


Lo último en generar polémica ha sido la filtración de un supuesto resumen del guion de la película, por parte de un usuario de IMDB, donde se incluyen spoilers a tutiplén. Todavía no se ha confirmado nada por parte de Warner Bros ni por parte del director, pero en caso de ser verídico, nos encontramos con una jugosa fuente de información acerca de la nueva película. Por mi parte, no me he atrevido a leerlo (me gusta sorprenderme en la sala de cine, si es que la película llega a mejorar) pero podéis echarle un vistazo aquí en inglés, y Mx Trailers Latinoamérica ha hecho el favor de traducirlo por lo que podéis leerlo en español aquí.

martes, 16 de junio de 2015

Jurassic World: mucho ruido pero muy pocas nueces.

Este post es un paréntesis que tenía que hacer antes de poner la crítica de Chappie y la recopilación de lo mejor de la filmografía de Sigourney Weaver. Aparte, esta crítica contiene spoilers acerca de lo nuevo de Parque Jurasico, Jurassic World, y como el que avisa no es traidor…

Ayer, lunes 16/06/2015, pude visionar Jurassic World junto a un amigo después de un examen que tuve que hacer. Bien, la ilusión de ambos de ver nuevas pelis acerca de dinosaurios liándola parda en un nuevo parque jurásico construido desde cero en la misma Isla Nublar de la primera película era palpable.

¿Qué clase de ingredientes pueden asegurar el éxito de la película? Fácil: un Chris Pratt en su mejor temporada y con el éxito de Guardianes de la Galaxia todavía reciente, la fantástica Bryce Dallas Howard haciendo de empresaria que pronto se arrepiente de sus actos, un nuevo dinosaurio más grande y más feroz todavía, y unos efectos especiales capaces de dejarte sin aliento. Pero esta serie de ingredientes no pudieron asegurar una buena película.
Póster de la película.
Fuente: mundo DVD

Es cierto que la película asombra con sus efectos especiales y secuencias trepidantes, pero mi mayor critica a la película son esa serie de situaciones cliché que te hacen cuestionar la historia cada cinco minutos. Hay escenas en las que muchos personajes corren un fatal destino por tomar la típica decisión absurda que tanto se toman en las películas de terror de serie B (el niño protagonista y su hermano son perseguidos por el Indominus Rex debido a que el mayor le echa huevos a meterse en el bosque cuando las normas dictan lo contrario ¿os suena?, o el típico idiota que decide abrir las compuertas del dinosaurio para poder escaparse al quedarse atrapado en la jaula del Indominus Rex, permitiendo así escapar al dinosaurio también. En fin…). Mas situaciones como esta se repiten en toda la película, pero a ello se le puede añadir como plus los absurdos y melodramáticos diálogos entre Bryce Dallas y Chris Pratt (el ‘’sobrevivamos juntos’’ del final de la película solo le faltaba por añadirle el ‘’y tengamos muchos hijos’’). Aparte, las escenas cómicas quedan tan fuera de lugar que no consigue arrancarte una sonrisa siquiera, generando más vergüenza ajena que risa.

Aparte, el hecho de que tengan que soltar al Tyranosaurus Rex para poder vencer al Indominus Rex de marras junto a la ayuda de los Velocirraptores esta tan cogido por los pelos, que se nota la intención de dejar ese dinosaurio para futuras secuelas a la legua.
Chris Pratt y Bryce Dallas Howard.
Fuente: elseptimoarte.net

Pero la película también tiene su parte buena, como los guiños a la primera película de la trilogía: el todoterreno que manejan Ty Simpkins y compañía se ha dejado ver en la primera película, al igual que podemos ver las ruinas del primer Parque Jurásico sin estrenar, o la bronca que echa Bryce Dallas a Jake Johnson por portar este una camiseta de Parque Jurásico, calificándolo ella como ‘’una broma de mal gusto’’ haciendo así referencia al fracaso del primer proyecto que iba a suponer el parque creado por John Hammond.

Mi conclusión acerca de la película es que si la hubiese dirigido Steven Spielberg, habrían conseguido un resultado mejor pero también se corre el riesgo de crear otro Indiana Jones y la calavera de cristal, pero con dinosaurios modificados genéticamente por medio, que no es el caso de Jurassic World, pero esta película va por el mismo camino. Lo cual deja a la única opción de haber dejado la trilogía jurásica por excelencia en solo tres películas, sin cuartas partes decepcionantes por muy mala que haya sido Parque Jurásico III.


Por mí, la película tiene un 6 de 10.